Для синтезатор: Ваш браузер устарел

Содержание

Новая жизнь старого синтезатора. Часть 1 / Хабр

Несколько лет тому назад умер смертью храбрых мой старый синтезатор Yamaha PSR-GX76. Случилось это из-за того, что я по ошибке подключил к нему блок питания 24 В вместо положенных 12 В. В таком режиме синтезатор героически проработал несколько минут, после чего случился «пук», сопровождаемый аудиовизуальными спецэффектами и специфическим запахом и синтезатор больше не включался. С тех пор он пылился в коробке и ждал своего часа, который для него, наконец, настал. В нескольких статьях я расскажу как проходило движение от идеи вдохнуть в него новую жизнь до реализации и демонстрации полученных результатов.

Вскрытие

Типичный синтезатор состоит из нескольких основных частей: модуль звукогенератора (содержащий обычно микросхему самого звукогенератора и память с сэмплами инструментов), модуль аудио-усилителя и модуль, сканирующий клавиатурную матрицу синтезатора.

Модуль усилителя звуковой частоты (совмещен с блоком питания)

Модуль звукогенератора (видна память, сам звукогенератор на обратной стороне)

Вскрытие показало, что в моем синтезаторе разорвало на части стабилизатор напряжения питания, ответственный за подачу напряжения на микросхемы звукогенератора и сканера клавиатурной матрицы.

Увы, замена стабилизатора на новый не принесла результатов. Дальнейший анализ показал, что обе микросхемы, по всей видимости, более не функционируют: присутствуют корректные сигналы сброса и тактового генератора, однако никаких признаков жизни со стороны самих микросхем не наблюдается. Поскольку данные микросхемы были произведены специально для синтезатора компанией Yamaha, то заменить их на новые не представлялось возможным, тем более, что модель уже старая. И тут мне пришла в голову идея вместо того, чтобы отремонтировать старый модуль звукогенератора, выкинуть его и сделать свой собственный, целиком и полностью настраиваемый, с Linux-ом и Wi-Fi’ем.

Выбор платформы — основы для нового синтезатора

Загоревшись этой идеей, я начал подбирать платформу, на базе которой будет создаваться новый «мозг» синтезатора. Начал поиски с относительно простых отладочных плат на STM32, так как изначальная идея была в реализации с нуля прошивки, реализующей синтез звуков. Критерием отбора являлось наличие как минимум нескольких десятков мегабайт памяти, слот для SD-карты, аудиовыход и возможность подключения LCD-дисплея.

Затем возникла идея использовать что-то помощнее, и я вспомнил про валяющуюся без дела Raspberry Pi. Но она не подошла в итоге по нескольким причинам: отсутствие возможности

~~без танцев с бубном~~

«из коробки» подключить LCD-дисплей, отсутствие достаточного количества GPIO-пинов, сравнительно низкая частота процессора. Но к тому моменту я уже понял, что нужно двигаться в направлении Linux, потому что для него уже написано немало программных синтезаторов, и в частности, особо заинтересовавшие меня LinuxSampler и FluidSynth. Поэтому я продолжил поиски, уже отбросив «маломощные» платы на STM32, и спустя несколько часов непрерывных поисков я нашел ЕГО, и понял — это то, что нужно. Итак, в качестве платформы был выбран и приобретен в Китае мини-компьютер

EmbedSky E8 miniPC

, в комплекте с 4.3-дюймовым резистивным сенсорным LCD-дисплеем.

Технические характеристики его представлены в таблице, цена вопроса 48 долларов США:

Размеры	100х65х20 мм (без учета разъемов)
Процессор	Samsung S5PV210 Cortex-A8 (1 ГГц)
Оперативная память	512 МБ *
EMMC Flash-память	4 ГБ
USB-порты	4 порта USB 2. 0, 1 порт USB OTG
Аудио	Вход/выход до 48 КГц, WM8960
HDMI	HDMI 1.3 1080p@30 FPS
Ethernet	100 Mbit
Последовательный порт	3 порта 3.3V, один порт со стандартными уровнями RS232
Часы	Поддержка часов реального времени (плюс батарейка)
Карта памяти	Интерфейс для карты памяти SD
Кнопки	2 программируемые кнопки
Камера	Специальный порт для подключения видеокамеры
Светодиоды	4 программируемых светодиода
IrDA	Встроенный ИК-приемник
Дисплей	40-пин FPC для подключения LCD (поддержка резистивного и емкостного экрана)
50-пиновый разъем	17 линий GPIO, 4-х канальный ADC, SPI, 2 PWM, дополнительный интерфейс SD

* — объем доступной в системе памяти со стандартным ядром — около 390 Мб (в дальнейшем это ограничение было снято — детали в следующей статье).

Надо сказать, я был приятно поражен тем объемом документации, который поставляется на двух DVD-дисках вместе с мини-компьютером: на дисках присутствует полная принципиальная схема, документация на каждую используемую микросхему, включая полную документацию на процессор, руководство пользователя (на китайском, но все и так понятно) различные инструкции (например, по установке Ubuntu и даже по разработке с Qt). Кроме того, имеются исходные коды ядра Linux 3.0.8, исходный код системы Android, некоторого ПО от EmbedSky, GCC 4.4.3, исходный код Qt и еще много интересного. На плате предустановлено сразу две ОС — Linux и Android 4.0.4, выбор какую загружать осуществляется через загрузчик U-Boot. Android был мною безжалостно снесен, и вся имеющаяся eMMC Flash-память использована под простой Linux.

Стоит отметить, что изначально плата настроена на работу с емкостным экраном. Для того, чтобы переключить ее на резистивный интерфейс, необходимо перепаять две перемычки на обратной стороне платы рядом с LCD-разъемом.

Собственно, это было первое, что я и сделал с платой после проверки ее работоспособности. Далее выяснилось, что образ Linux, зашитый в eMMC тоже по-умолчанию настроен на использование емкостного датчика. Убил несколько часов, копаясь в конфигах Qt и Tslib, но в итоге тач все-таки заработал как положено.

С платой поставляется Qt версии 4.5 — довольно старая версия. Я люблю все новое, поэтому для работы над своим проектом, я решил скомпилировать для ARM Qt последней версии 5, а поскольку много времени тратить на разработку тоже не очень хотелось, то дополнительно я решил, что буду все писать на Python, так что мне понадобилась также библиотека PyQt5. Процессор Samsung S5PV210 имеет встроенный 3D-ускоритель с поддержкой OpenGL ES 2.0, но, к сожалению, Samsung предоставляет драйвера для OpenGL только для ОС Android, поэтому использовать Qt 5 с поддержкой OpenGL ES не получилось (попытался скопировать нужные DLL с образа Android, но одна из библиотек имела зависимость от

libhardware. so и далее до бесконечности), так что я остановился на LinuxFB в качестве платформы для вывода графики. С компиляцией Qt 5 особых проблем не возникло, за основу я взял конфиг для Raspberry Pi и вырезал все, что связано с OpenGL ES. Затем я собрал Python 2.7.6, используя инструкцию отсюда.

При сборке для ARM библиотеки PyQt5 возникла проблема — оказалось, что библиотека имеет зависимость от заголовков OpenGL даже если Qt была собрана без поддержки OpenGL. Пришлось пропатчить библиотеку так, чтобы убрать зависимость. Соответствующий патч был опубликован в списке рассылки PyQt. Возможность сборки без OpenGL будет также добавлена в upstream в ближайшее время. После сборки PyQt5 я успешно протестировал на устройстве примеры из поставки Qt, портированные на Python и распространяющиеся в составе PyQt.

Мой графический интерфейс к LinuxSampler и FluidSynth, написанный на PyQt5

Далее последовала кросс-компиляция LinuxSampler и его зависимостей:

libaudiofile

libfftw

libgig

libsndfile

libsamplerate

. В

libsndfile

была обнаружена интересная фича, названная в коде библиотеки «Ultimate sanity check» — assert на то, что тип

off_t

имеет размер 8 байт. В моем случае это оказалось не так. К счастью, простое удаление этой “проверки на вменяемость” полностью решило проблему. Интересно, почему она делает эту проверку во время выполнения а, не прерывается на этапе configure — все равно ведь работать не будет, зачем тогда компилировать?

Дополнительно был скомпилирован JACK в качестве драйвера вывода звука для LinuxSampler. Для него потребовались патчи

arm-timestamp.patch и atomic.patch отсюда. Также я компилировал с такими флагами для GCC, чтобы включить поддержку расширений NEON для ARM: -march=armv7-a -mtune=cortex-a8 -mfpu=neon -ffast-math -funsafe-math-optimizations -O3.

На данной стадии у меня работал JACK и LinuxSampler, через который я мог проигрывать MIDI-файлы с помощью jack-smf-player. Вместе с графическим интерфейсом (см. выше) был написан питоновский модуль для работы с LinuxSampler по протоколу LSCP, а также с помощью SWIG сгенерирован биндинг для libgig, которая позволяет загружать GIG-файлы, и, в частности, выяснить какие внутри есть инструменты, чтобы их можно было выбрать из списка в интерфейсе на Qt. Ближе к завершению проекта эти наработки, а также весь связанный с проектом оригинальный исходный код будет выложен на GitHub для всех желающих.

В следующей статье я расскажу:

Как устроена клавиатурная матрица синтезатора
Как я менял сгоревший МК сканера клавиатуры на ATmega, про прошивку прямо с платы, и как микроконтроллер общается с LinuxSampler
Как я делал ядро с поддержкой Realtime Preemption на основе стокового и как решались многочисленные возникшие проблемы
Как проходило общение с техподдержкой фирмы EmbedSky Tech
Как удалось снизить задержку (latency) звука при нажатии на клавиши синтезатора с нескольких десятков до нескольких миллисекунд

Все описанные в этой и следующей статье манипуляции с незначительными отличиями можно проделать также и с использованием других подходящих ARM-платформ включая Raspberry Pi, для изготовления своего собственного универсального синтезатора из старой MIDI-клавиатуры.

Из преимуществ последней можно отметить наличие более мощного аппаратного FPU и возможность сборки Qt 5 с поддержкой OpenGL ES 2.0.

Следующая статья >>

Подставки и стойки для синтезатора

белый

коричневый

красное дерево

красный

красный/чёрный

матовый черный

оранжевый/черный

серебристый

серебристый/титан

серебристый/чёрный

серый

темно-серый

хром

черно-серебристый

черный

черный/зеленый

черный/светло-коричневое дерево

черный/серебристый

черный/серый

лучшие детские песни для исполнения на синтезаторе

Ноты для начинающих слишком сложны, а дети их в принципе могут не понимать. На этот случай была разработана методика обучения по цифрам.

В понимании она намного проще, а изучение инструмента становится веселым развлечением. Ниже вы найдете инструкцию о том, как научиться играть на синтезаторе по цифрам с нотами.

Методика игры по цифрам

Клавиши фортепиано разбивается по октавам – 7 белых.
В каждой октаве счет начинается 1 и заканчиваются 7. Черные маркируются дробями, ведь они издают промежуточные звуки.
Для удобства октавы также красят в особые цвета. Так каждая нота будет иметь собственный номер и сектор.
Чтобы обучение происходило быстрее, каждой руке отделяется конкретное число октав. В записи ноты по цифрам имеют дополнительный артикул П (правая рука) или Л (левая).

Запись ведется стандартным образом: слева-направо. А вот интервалы цифровые мелодии для синтезатора не отражают. Поэтому перед игрой песню желательно многократно прослушать.

Песенки для тренировок

Теоретическая часть закончилась и теперь можно сыграть песни на синтезаторе для начинающих. Ниже приведен список простеньких мелодий, которые хорошо подойдут для обучения.

Ну вот пришла лягушка

С этой песни по цифрам на синтезаторе начинают все дети. Куплет играется всего на 4 клавишах первой октавы. Мелодия простая, но зато она учит чувству ритма и помогает научиться быстро перемещать пальцами.

Трудности у детей начинаются во время припева, когда подключаются полутона (черные клавиши), но короткая тренировка быстро это исправит.

Мелодия из Гравити фолз

Конечно, кроме классики по нотам-цифрами для синтезатора можно играть и современные песни. Например, вступительная мелодия из мультика «Gravity Falls».

Здесь подключены аккорды, записанные в столбик. Они как-бы соединяются в один звук, поэтому их зажимают быстро и последовательно.

Играется мелодия аж на 4 октавах: малой, первой, второй и контроктаве, поэтому на тренировку понадобится больше времени. К тому же, здесь нужно быстро нажимать по клавишам.

С Днем Рождения Тебя (Happy Birthday To You)

Красивая и простая песенка, которой можно поздравить с Днем Рождения друзей или родственников. Не сложнее кузнечика, но здесь уже включены сразу 2 октавы: первая и вторая.

Для тренировки она хороша тем, что здесь не обязательно соблюдать четкие интервалы между звуками. Даже с большими промежутками, мелодия прекрасно складывается в узнаваемое поздравление.

В лесу родилась ёлочка

Традиционная новогодняя песенка, которую можно исполнить на утреннике. В усвоении она чуть сложнее «Кузнечика», зато — циклична. Последующие куплеты играются точно также, как и первый.

Используется 2 октавы: первая и малая. Она научит малыша быстро играть двумя руками.

Песня из мультфильма «Фиксики»

Красивая детская песня из «Фиксиков» легко играется на синтезаторе. Хоть она и кажется сложной, используется всего 3 октавы: первая, вторая и малая.

Единственная сложность, которая может возникнуть у ребенка – короткие интервалы. Но через пару дней тренировок он сможет ее играть с закрытыми глазами.

Облака, белогривые лошадки

Песенка из старого советского мультика «Трям-здравствуйте» до сих пор преподается в большинстве музыкальных школ. Она простенькая, но для развития способностей подходит отлично. Хоть мелодия и простая, одна партия включает от 10 нот. Ребенок научится дольше играть без перерывов. А вот гармония легкая: всего 3 октавы.

Улыбка (из мультфильма Крошка Енот)

Еще одна советская классика, которая подойдет для «продвинутых» пианистов. Песенка богатая на ноты и партии быстро сменяют друг друга. К тому же она длинная, что хорошо развивают сенсорную и механическую память.

А вот октав всего 2: первая и вторая. С ее изучением не возникнет проблем, если ребенок осилил «Облака, белогривые лошадки».

Пусть всегда будет солнце!

Настоящий гимн человеческому счастью, который часто поют на утренниках и детских праздниках. Песенка была написана так, чтобы ее смело могли играть дети, хоть нот здесь и много.

Играется на первой, второй и третьей октаве. Хоть она и кажется сложной, здесь куплет и припев повторяются несколько раз, поэтому достаточно выучить небольшой отрывок.

«Маленькая страна» (Николаев)

Милая песенка за авторством Игоря Николаева. Почти вся мелодия играется на контроктаве с небольшим включением третьей.

Так как интервалы между нотами короткие, придется быстро перемещать пальцы по клавишам. А учитывая, что контроктава предназначена для левой руки – это хорошая тренировка.

«Спят усталые игрушки» колыбельная из передачи «Спокойной ночи, малыши!»

Под эту песню засыпали миллионы детей в СССР. Она медленная, размеренная и очень простая в усвоении. Целиком играется на контроктаве.

Приступать к ней можно сразу после кузнечика, так как уловить темп сможет даже дошкольник.

Ноты для синтезатора по цифрам представлены ниже.

«Пусть бегут неуклюже» из мультфильма про Крокодила Гену и Чебурашку

Одна из самых грустных и красивых советских мелодий. Композитором Шаинским были задуманы красивые переходы на полутонах из третьей октавы, когда основная часть играется на контроктаве.

Музыка прекрасно развивает чувство ритма и музыкальный слух. Проблемы у ребенка могут возникнуть с интервалами, поэтому прослушивание оригинальной мелодии строго рекомендуется!

«Прекрасное далеко» ноты песни из фильма «Гостья из будущего»

Очень простая в усвоении песенка, практически полностью играющаяся на контроктаве. Дети с ее помощью могут развить хорошее чувство ритма, так как в припев построен на повторяющихся нотах.

«Лесной олень» ноты для синтезатора, фортепиано цифрами

И напоследок, настоящая классика советской эстрады – «Лесной олень» Крылатова. Мелодия с резкими, неравномерными интервалами и плавными переходами из третьей октавы.

Полезное видео по теме:

Гибкое пианино синтезатор

Пианино гибкое — не чудеса, а реальность

Замечательная альтернатива громоздкому инструменту

Это пианино — абсолютная новинка, однако оно уже успело завоевать широкий круг почитателей по всему миру. Покупатели в разных странах приобретают компактное пианино, чтобы весело провести выходной день и порадовать гостей своей игрой. Главным достоинством этого устройства является его мобильность, которая позволяют брать его даже на природу. Однако, при этом, пианино имеет 49 полноценных клавиш, как и у настоящего инструмента. Стоит также отметить, что по своему звучанию пианино гибкое мало чем отличается от стационарного синтезатора и позволит воспроизвести любую мелодию.

За что вы полюбите это гибкое пианино

У него полноразмерная клавиатура — это не детская игрушка. Если и учиться, то на настоящей клавиатуре.
Подключите наушники и играйте только для себя. Теперь музыкант не будет мешать своей семье и соседям!
Запишите свои музицирования и проигрывайте сколько угодно раз.
Пианино сворачивается в рулон — его легко брать с собой куда угодно и оно совершенно не требует места для хранения.
Низкая, невероятно низкая цена — просто дешево! А если сравнить с синтезатором или пианино, вообще — копейки!

Если говорить об эксплуатации устройства, то оно также не требует особых знаний в этой области. Достаточно найти ровную поверхность, развернуть пианино и наслаждаться его превосходным звучанием. Но учтите, что для функционирования этого приспособления необходим доступ к электрической сети или всего 4 батарейки. Если поблизости нет источника энергии, то последние могут оказать большую услугу и проработать достаточное количество времени. Зачем себя ограничивать? Дайте волю фантазии, подурачьтесь с детьми и семьей – это так весело!

Пианино гибкое: материалы

Тех, кто заботится о себе и своем здоровье непременно порадует тот факт, что синтезатор изготовлен из натуральных веществ. Специальная силиконовая смесь абсолютно безопасна для здоровья детей и взрослых, а также максимально устойчива к влаге. Пластиковая емкость для батареек произведена из нетоксичных материалов, которые не приносят вреда организму.

Еще одной особенностью такого устройства является то, что здесь реализован специальный разъем для наушников. Так вы сможете избежать жалоб соседей на детские шалости или свое вдохновение в позднее время суток. Помимо этого в модели имеется возможность записи и воспроизведения композиций. Не ограничивайте себя ни в чем, наслаждайтесь использованием данного синтезатора.

Комплектация

Пианино, инструкция, коробка. Пианино работает от батареек АА или распространенного адаптера. Батарейки и адаптер в комплект не входят.

Пианино гибкое — отзывы

Светлана Анатольевна, г. Пенза. У меня мой внук давно просил себе музыкальный инструмент. Решила побаловать мальца и купила пианино гибкое. Наш Ванька так обрадовался своему подарку, что теперь ни на секунду не хочет с ним расставаться. Удобная и занимательная вещь, рекомендую!

Trueman, г. Волгоград. Мои родители всегда хотели, чтобы я занимался игрой на пианино. Но, увы, финансовой возможности обеспечить себе это у нас не было, поэтому своей дочурке стараюсь ни в чем не отказывать. Она у меня виртуозно владеет этим инструментом, поэтому на новый год сделал ей шикарный подарок – гибкий синтезатор. Она с ним ни на секунду не расстается и все время записывает мелодии, таскает во двор и в гости. К тому же я тоже не пасу задних и прошу ее показать мне хоть простые отрывочки. Получается! Очень нравится, спасибо!

Размер: 83 х 22,5 х 3 см.

Видео о товаре

Депутаты Госсовета Татарстана присоединились к новогодней акции «Елка желаний»

Депутаты Госсовета Татарстана исполнили новогодние желания детей в рамках Всероссийской благотворительной акции «Елка желаний». Всего с елки, организованной в парламенте в декабре прошлого года, депутаты сняли 84 открытки, на которых дети написали о своих мечтах. Большая часть их них уже исполнена, сообщает пресс-служба Государственного Совета РТ.

Секретарь Госсовета Лилия Маврина исполнила желание четырехлетнего Наиля Ермилова, который мечтал о машинках и большом гараже для них, а парламентарий Алексей Созинов передал шестилетнему Сабиру планшет.

Депутат Рамиль Ахметов исполнил желания Ульяны из Казани, которая тоже мечтала о планшете, и Айнура из Рыбно-Слободского района, который захотел получить в подарок ноутбук. Эдуард Шарафиев исполнил мечту одиннадцатилетней Анастасии Ивановой о многофункциональном устройстве. «Настя, несмотря на сложный диагноз, учится в коррекционной школе. Подарок, о котором она мечтала, – многофункциональное устройство, – поможет ей выполнять домашние задания и распечатывать картинки для раскрашивания», – подчеркнул он.

Тахир Хадеев исполнил мечту семнадцатилетней Арины Утеевой о телефоне, Артур Абдульзянов подарил восьмилетней Дарине Ульяниной из Арска 3D-ручку, Ольга Воронова передала семилетнему Руслану Галяутдинову детский синтезатор, а Николай Нефедов помог осуществить мечту шестилетнего Егора Зыкова о батуте.

Фаниль Багаутдинов вручил Егору Русинову радиоуправляемую машину «Полицейский джип», а Светлана Вострикова исполнила желание Алисы и Алеси из Нижнекамска, которые захотели поплавать с дельфинами. В рамках благотворительной акции Алсу Набиева помогла трехлетнему Мише, который попросил шведскую стенку.

Всероссийская акция «Елка желаний» стартовала 15 ноября 2021 года и продлится до 28 февраля 2022 года. Ее участниками стали дети с ограниченными возможностями здоровья, дети-сироты, дети из малообеспеченных семей, пожилые люди с тяжелыми заболеваниями. Все они, в том числе 2 тыс. татарстанцев, отправили письма о своих новогодних желаниях на федеральный сайт проекта.

Ранее в благотворительной акции принял участие и Президент России Владимир Путин. Он помог 13-летней Татьяне Троценко из Ставропольского края побывать на балете «Лебединое озеро» в Мариинском театре, а для юного жителя Бурятии с диагнозом «дистрофия Дюшенна» Оскара организовал индивидуальную экскурсию в пожарную часть. Также глава государства не только подарил 14-летнему Марку из Подмосковья гитару, но и помог решить проблему с жильем семье мальчика.

Композиция для синтезатора | работа Бэббита

В «Композиции для синтезатора » Милтона Бэббита (1961) Бэббита проявился интерес к установлению точного контроля над всеми элементами композиции; машина используется в первую очередь для достижения такого контроля, а не только для создания новых звуков.

Philomel (1964) сочетает в себе синтезатор с голосом, как вживую, так и в записи,…

Подробнее»,»url»:»Introduction»,»wordCount»:0,»sequence»:1},»imarsData»: {«INFINITE_SCROLL»:»»,»HAS_REVERTED_TIMELINE»:»false»},»npsAdditionalContents»:{},»templateHandler»:{«name»:»INDEX»,»metered»:false},»paginationInfo»:{» предыдущая страница»:null,»nextPage»:null,»totalPages»:1},»seoTemplateName»:»ИНДЕКС РАЗДЕЛА»,»infiniteScrollList»:[{«p»:1,»t»:130170}],»familyPanel» :{«topicLink»:{«title»:»Композиция для синтезатора»,»url»:»/topic/Композиция-для-синтезатора»},»tocPanel»:{«title»:»Каталог»,»itemTitle»: «Ссылки», «toc»: null}, «groups»: [], «showCommentButton»: false, «fastFactsItems»: null}, «byline»: {«contributor»: null, «allContributorsUrl»: null, «lastModificationDate» «:null,»contentHistoryUrl»:null,»warningMessage»:null,»warningDescription»:null},»citationInfo»:{«contributors»:null,»title»:»Composition for Synthesizer»,»lastModification»:null, «адрес»:»https://www.britannica.com/topic/Composition-for-Synthesizer»},»websites»:null,»lastArticle»:false}

Узнайте об этой теме в этих статьях:

обсуждается в биографии

В Милтоне Бэббите
Композиция Бэббита для синтезатора (1961) проявил интерес к установлению точного контроля над всеми элементами композиции; машина используется в первую очередь для достижения такого контроля, а не только для создания новых звуков. Philomel (1964) сочетает в себе синтезатор с голосом, как вживую, так и в записи…
Подробнее

Термины для синтезаторов от А до Я

Термины, используемые в мире синтезаторов, могут сбить с толку, особенно новичка… что такое ADSR, огибающая, осциллятор???

Открывая инструкцию, можно подумать, что она написана совсем другим языком! Независимо от того, на каком уровне «синтеза» вы находитесь, эти термины для синтезаторов от А до Я — это ресурс, который вы можете использовать для перевода языка синтезатора.

АДРЕС — место в ПАМЯТИ, где хранится конкретная часть ДАННЫХ.

АДДИТИВНЫЙ СИНТЕЗ – Противоположность СУБТРАКТИВНОМУ СИНТЕЗУ. Этот синтез включает в себя объединение нескольких ВОЛНОВЫХ ФОРМ с основным ГЕНЕРАТОРОМ для создания сложных звуков. Например. Роланд SH-3a

Четыре этапа конверта; Attack, Decay, Sustain, Release

ADSR — сокращение от «ATTACK/DECAY/SUSTAIN/RELEASE», четырех стадий традиционной ENVELOPE.

ПОСЛЕКАСАНИЕ — Послекасание — это тип давления, измеряемый тем, насколько сильно вы нажимаете клавишу/с на КЛАВИАТУРЕ после начальной АТАКИ. Это измерение применяется к таким эффектам, как VIBRATO, при более сильном нажатии на клавиши.

Усилитель

АМПЛИТУДА – Технический термин, обозначающий громкость или громкость сигнала.

АМПЛИТУДНАЯ МОДУЛЯЦИЯ (АМ) – Изменение уровня АМПЛИТУДЫ управляющим сигналом.

УСИЛИТЕЛЬ – Схема, увеличивающая выходную мощность (усиление) сигнала.Используется для усиления низких уровней до слышимого диапазона, для добавления усиления к сигналу для создания эффектов «овердрайва» или «искажения» или для снижения уровня громкости громкого сигнала до неискаженного уровня.

АНАЛОГОВЫЙ или АНАЛОГОВЫЙ – В терминах синтеза аналоговый означает создание звуковых волн с использованием цепей, управляемых НАПРЯЖЕНИЕМ. В этих схемах есть компоненты, которые выполняют физическое действие (нажатие клавиши) и преобразуют его в источник звука с помощью ГЕНЕРАТОРОВ, ФИЛЬТРОВ, Огибающих и УСИЛИТЕЛЕЙ. Эти компоненты и схемы добавляют звуку отчетливую «теплоту».

АНАЛОГО-ЦИФРОВОЙ (АЦП) — устройство, которое принимает АНАЛОГОВЫЙ сигнал и преобразует его в ЦИФРОВЫЕ ДАННЫЕ, например, аналоговый звук, поступающий в V-Studio, SAMPLER или цифровой МИКСЕР.

АПЕРИОДИЧЕСКАЯ ВОЛНА – неповторяющаяся ВОЛНА без тональности.

AR — АТАКА/СБРОС — базовая КОНВЕРТ.

АРПЕГИАТОР – Устройство, которое переходит от ноты к ноте в зависимости от нажатых клавиш. Арпеджиаторы часто можно «зафиксировать» или удерживать в последнем нажатом состоянии для постоянной динамичной мелодии/басовой партии.Движение нот, или «арпеджио», может быть установлено вверх, вниз, вверх/вниз или случайным образом.

Arpeggiator

ATTACK – Первый этап в звуковой огибающей ADSR, описывающий изменение звука во времени. Когда огибающая управляет УСИЛИТЕЛЕМ (VCA), атака — это время, необходимое для того, чтобы начало звука достигло максимальной громкости. У ксилофона короткая атака, так как вы можете услышать максимальную громкость звука сразу же, как молоток ударяет по планке, в то время как у деревянных духовых инструментов атака медленнее, так как воздуху требуется больше времени, чтобы пройти через инструмент.

ATTENUATE – Для уменьшения громкости входящего сигнала.

AUTO-CHORD — Функция исполнения, при которой сложные аккорды создаются автоматически при удерживании одной или двух клавиш.

AUTO-PUNCH — функция V-Studios, которая автоматически запускает и останавливает запись для вас, когда вы наносите удары по местам, которые вы установили заранее.

ВСПОМОГАТЕЛЬНЫЙ (AUX) — Обозначение дополнительных шин микшера, обычно используемых для отправки сигнала на эффекты (AUX SEND) и возврата обратно в микшер (AUX RETURN), усилители для наушников и другие устройства.

ДИАПАЗОН – В EQ, диапазон ЧАСТОТ.

ПОЛОСНО-ПРОПУСКНОЙ ФИЛЬТР – Тип ФИЛЬТРА, который позволяет беспрепятственно проходить только полосе ЧАСТОТ, окружающей частоту СРЕЗЫ, и подавляет частоты за пределами этой полосы.

ФИЛЬТР ПОЛОСНОГО ПОДАВЛЕНИЯ – ФИЛЬТР, удаляющий из сигнала все частоты в районе заданной ЧАСТОТЫ.

BANDWIDTH – В эквалайзере ширина полосы или количество частот, усиленных или обрезанных вокруг выбранной центральной ЧАСТОТЫ.Управляется Q-FACTOR

BANK — В MIDI-инструментах группа ПАТЧЕВ. Каждый банк может содержать до 128 патчей, пронумерованных от 0 до 127 или от 1 до 128. В списках избранного группа патчей.

BASS – ПОЛОСА ЧАСТОТ нижних частот, воспринимаемых человеческим ухом, обычно принимается примерно в диапазоне от 20 Гц до 400 Гц.

КОРИЧНЕВЫЙ (IAN) ШУМ – Тип сигнала ШУМ, который имеет большую мощность на более низких ЧАСТОТАХ, вырабатываемых броуновским движением, уменьшается на 6 дБ на ОКТАВУ, также известный как красный шум.

CENTER DETENTE – Физическая «остановка» в середине хода элемента управления (ручки), позволяющая легко вернуть ее в центральное положение.

CHORUS — ЭФФЕКТ, при котором несколько копий сигнала воспроизводятся вместе немного не вовремя для создания мерцающего эффекта. Также называется «Ансамбль».

Cutoff

CLOCK — ФОРМА ИМПУЛЬСОВ, которую можно использовать для определения ритма песни, обычно измеряемого в ударах в минуту (BPM).

COARSE TUNE — Регулировка PITCH с шагом в полутон.

КОМПРЕССОР – ДИНАМИЧЕСКИЙ ЭФФЕКТ, который «наполняет» звук увеличением общей громкости сигнала, а затем Ослабляет ПИК этого сигнала при определенном ПОРОГЕ.

CONTROL VOLTAGE (CV) — используется АНАЛОГОВЫМИ синтезаторами для управления ГЕНЕРАТОРАМИ, ФИЛЬТРАМИ, Огибающими и другими компонентами. Например, использование LFO для CV дает вам возможность «без помощи рук» управлять некоторыми параметрами, такими как громкость (тремоло), высота тона (VIBRATO) и CUTOFF (развертка FILTER).

CREST – Самый верхний пик звука WAVEFORM

CUTOFF – ЧАСТОТА, при которой ФИЛЬТР начинает работать.

ЦИКЛ – В звуковой волне повторяющееся движение от наибольшего давления воздуха к наименьшему; ШАГ звуковых волн измеряется в циклах; каждый цикл равен одному «Герцу».

D-BEAM — контроллер реального времени, используемый во многих инструментах Roland.Вы можете манипулировать звуками или ВКЛЮЧАТЬ их, перемещая руку над D-Beam

ДАННЫЕ – Информация, которая обрабатывается компьютером/микропроцессором. Он хранится в АДРЕСЕ.

DCO — ГЕНЕРАТОР С ЦИФРОВЫМ УПРАВЛЕНИЕМ — АНАЛОГОВЫЙ колебательный контур, управляемый и контролируемый цифровой микросхемой. Используемые в сериях JUNO и JX, DCO предпочитались из-за их стабильности, обеспечивающей точный, самонастраивающийся аналоговый звук в синтезаторе.

D-Beam

DECAY — Второй этап в стандартной ADSR ENVELOPE.Затухание описывает поведение звука сразу после первого удара по клавише.

ПО УМОЛЧАНИЮ – начальное значение параметра, т. е. значение, заданное до того, как были сделаны какие-либо спецификации программы.

DELAY – Эффект, при котором копия сигнала воспроизводится позже, чем оригинал, что может дать что угодно, от тонкого повтора, чтобы сгущать звук, до кавернозного эха. Существует много типов задержки, таких как цифровая, аналоговая, ленточная и т. д.

DETUNING – Описывает эффект, слышимый при настройке одного ГЕНЕРАТОРА на диез или ровную относительно второго генератора. Это приводит к насыщению звука или может создать эффект гармонии, если интервал настройки достаточно широк.

ЦИФРОВОЙ . В терминах синтеза звуки хранятся в виде двоичного кода (состоящего из единиц и нулей, называемого семплом), а затем преобразуются в аналоговый сигнал с помощью цифро-аудио преобразователя (ЦАП) внутри синтезатора. Цифровые синтезаторы стабильны в PITCH, предлагают много ПАМЯТИ для пресетов и могут предложить гораздо больше контроля над звуками, которые они могут генерировать.

ЦИФРОВАЯ АУДИОРАБОЧАЯ СТАНЦИЯ (DAW) – Компьютерная записывающая система. Часто относится к программному обеспечению, которое запускается на компьютере для записи аудио и MIDI.

ИСКАЖЕНИЕ — Эффект, первоначально созданный путем подачи слишком большого напряжения через клапан или транзистор УСИЛИТЕЛЯ. В зависимости от силы эффекта может быть создано множество различных типов дисторшна, от овердрайва до металлического дисторшна.

DIN Sync — форма TEMPO и start/stop SYNCHRONIZATION, используемая драм-машинами и синтезаторами Roland (включая TR-606, TR-808, TR-909, TB-303 и MC-202).

DSP — «цифровая обработка сигнала», средство, с помощью которого ЦИФРОВОЙ звук микшируется, ФИЛЬТРУЕТСЯ, ЭКВАЛИЗИРУЕТСЯ или с помощью которого добавляются эффекты.

DUOPHONIC – Синтезатор, который может воспроизводить две ноты или звуки одновременно. Дуофонический синтезатор имеет два независимых синтезаторных блока (блок содержит независимый ГЕНЕРАТОР, ФИЛЬТР/S, Огибающую/S и УСИЛИТЕЛЬ).

ДИНАМИЧЕСКИЙ – диапазон громкости аудиосигнала, от тихого до громкого. Также может относиться к силе, с которой вы играете на инструменте, или к отметкам на письменных обозначениях, указывающим, как играть ноту или группу нот.

ДИНАМИЧЕСКИЙ ДИАПАЗОН – Объем управления, который дает игроку сенсорная КЛАВИАТУРА или контроллер.

ЭФФЕКТЫ – Модифицирующий аудиопроцесс, который берет исходный сигнал и перегружает его (ИСКАЖЕНИЕ), модулирует (ФЛЭНЖИНГ, фазирование, ХОР) или применяет пространственное качество (РЕВЕРБЕРАЦИЯ, ЗАДЕРЖКА). Обычно сокращается до «FX».

АКЦЕНТ – См. РЕЗОНАНС.

КОНВЕРТ – ВОЛНОВАЯ ФОРМА, меняющаяся со временем. Для огибающих требуется TRIGGER или GATE (обычно при нажатии клавиши на клавиатуре), который затем управляет громкостью AMPLIFIER и/или тоном OSCILLATOR (через CUTOFF фильтра).

ЭКВАЛИЗАЦИЯ (ЭКВАЛИЗАЦИЯ) – Процесс изменения уровней ЧАСТОТ, составляющих сигнал. В синтезаторах (за исключением Roland D-50) секции эквалайзера как таковой нет, так как фильтры выполняют все задачи по регулировке тембра. Электрические пианино, однако, могут иметь трехполосный эквалайзер (высокие, низкие и средние частоты).

ПЛАТА РАСШИРЕНИЯ — дополнительная печатная плата, устанавливаемая в устройство для добавления дополнительных звуков или обработки ЭФФЕКТОВ.

ОБРАТНАЯ СВЯЗЬ — Направление части вывода устройства обратно на его вход. С точки зрения ФИЛЬТРА это приводит к усилению РЕЗОНАНСА.

Фильтр

ФИЛЬТР — Схема, которая устраняет определенные ГАРМОНИКИ из звука, генерируемого источником звука (ГУН, DCO и т. д.), и пропускает остальные (см. НЧ, ПОЛОС, ВЧ).Использование фильтров для уменьшения гармоник обеспечивает ТЕМБРОВУ или окраску звука.

FINE TUNE — регулировка высоты тона с наименьшим приращением, обычно сотыми долями полутона или «центами».

FLANGER — Эффект, создающий закрученный звук путем добавления слегка задержанной копии сигнала, в которой колеблется время ЗАДЕРЖКИ копии.

ЧАСТОТА – Относится к количеству раз в секунду, которое повторяется цикл звуковой волны, с большей частотой, приводящей к более высокому воспринимаемому тону; также используется как сокращение для описания звуковых волн в аудио по их высоте.

ФУНДАМЕНТАЛЬНАЯ ЧАСТОТА – самая низкая ЧАСТОТА периодического ВОЛНА. инструмент, играющий на концерте А, имеет основную частоту 440 Гц

УСИЛЕНИЕ – Другой термин для обозначения уровня.

ВОРОТ – Сигнал, который может включаться и выключаться; Горит при удерживании клавиши, выключается при отпускании клавиши. Гейт-сигнал может включать и выключать ноту, изменять этапы ENVELOPE или запускать/останавливать SEQUENCE. Также может относиться к ДИНАМИЧЕСКОМУ эффекту, который обрезает звук ниже определенного уровня децибел.

GLISSANDO – Быстрый набор заметок. На клавиатуре синтезатор автоматически добавляет полутона между первой и второй сыгранными клавишами.

GLIDE – см. PORTAMENTO.

ГАРМОНИКИ – особые ЧАСТОТЫ ОВЕРТОНОВ, генерируемые инструментом. Гармоники находятся с интервалами, равными ФУНДАМЕНТАЛЬНОЙ ЧАСТОТЕ. например, гармоники тона 20 Гц будут встречаться на частотах 40 Гц, 60 Гц, 80 Гц и т. д.

ФИЛЬТР ВЫСОКИХ ЧАСТОТ — ФИЛЬТР, который пропускает только высокие частоты выше порога CUTOFF и устраняет низкие частоты.

ПЕДАЛЬ УДЕРЖАНИЯ – педаль, при нажатии которой ноты сустейна продолжают воспроизводиться до тех пор, пока педаль не будет отпущена.

Ввод/вывод – Аббревиатура от «вход/выход», например, «входы и выходы».

КЛАВИАТУРА – Набор клавиш в порядке возрастания высоты звука, как на фортепиано, органе или синтезаторе.

LAYER – Отдельные звуки или инструменты, играемые одновременно, создают общий плотный звук.

LCD — для «жидкокристаллического диода» или «жидкокристаллического дисплея», плазменный дисплей, используемый в некоторых приборах.

УРОВЕНЬ – Общий термин для обозначения объема или АМПЛИТУДЫ.

Низкочастотный осциллятор

LINE LEVEL — сигнал высокого уровня, создаваемый на выходе аудиооборудования, такого как синтезаторы, сэмплеры, драм-машины, микшеры и т. д.

ЛИНЕЙНЫЙ АРИФМЕТИЧЕСКИЙ СИНТЕЗ — форма синтеза, сочетающая СУБТРАКТИВНЫЙ СИНТЕЗ с сэмплами на основе PCM. Синтез LA является полностью ЦИФРОВЫМ (линейным) и суммирующим (арифметическим) звуков и представляет собой метод синтеза, совершенно отличный от частотной МОДУЛЯЦИИ.

LOOPING — функция автоматического перезапуска SAMPLE в конце цикла сэмпла, обеспечивающая непрерывный цикл звука.

НИЗКОЧАСТОТНЫЙ ГЕНЕРАТОР (LFO ) — ГЕНЕРАТОР, который движется настолько медленно (низкая частота), что ниже слышимого диапазона частот.На этой частоте можно применять LFO различной скорости и формы, чтобы добавить звуку движения и выразительности. Например, вы можете МОДУЛИРОВАТЬ ШАГ осциллятора, чтобы создать ВИБРАТО, фильтровать ОТРЕЗ, чтобы создать развертку ФИЛЬТРА, и усиление VCA, чтобы создать ТРЕМОЛО.

ФИЛЬТР НИЗКИХ ЧАСТОТ – ФИЛЬТР, который пропускает только низкие ЧАСТОТЫ ниже ОТРЕЗКИ и устраняет высокие частоты.

ПАМЯТЬ – Процесс хранения, позволяющий программировать звуки (используя ОЗУ) или сохранять пресеты (ПЗУ).

MERGE – Комбинация последовательностей.

MIDS – ПОЛОСА СЧ ЧАСТОТ, воспринимаемых человеческим ухом, обычно принимается примерно в диапазоне от 400 Гц до 5,2 кГц.

MIDI — для «цифрового интерфейса музыкальных инструментов»: протокол проводки и сообщений, который позволяет музыкальным инструментам и другим устройствам обмениваться данными.

MIDI CLOCK — форма СИНХРОНИЗАЦИИ на основе MIDI, которая передает ритмический импульс от одного MIDI-инструмента к другому для синхронизации устройств.

MIDI CONTROL CHANGE (CC) – Тип MIDI-сообщения, назначенного конкретному ПАРАМЕТРУ. Когда вы отправляете значение для номера изменения управления MIDI, оно устанавливает соответствующий параметр в MIDI-устройстве, которое его получает.

MIDI-СООБЩЕНИЕ — инструкция, передаваемая с одного MIDI-устройства на другое. Каждое MIDI-сообщение содержит как минимум два числа: одно определяет тип отправляемого сообщения, а другое представляет значение для выбранного типа сообщения.

КАРТА ПАМЯТИ — карта компактного размера, на которой можно хранить патчи, сэмплы и другие виды данных. SD-карта используется в текущей линейке продуктов Roland.

СЧЕТЧИК – Прибор, показывающий уровень сигнала.

МИКШЕР — определяет уровень соответствующих нескольких ГЕНЕРАТОРОВ при суммировании.

Модуляция

МОДУЛЯЦИЯ (MOD) — метод, использующий CONTROL VOLTAGE для придания звуку движения и выразительности.НАПРЯЖЕНИЕ подается либо физическим действием, либо электронным способом. Напряжение подается на параметр, который затем изменяет PITCH, FILTER или GAIN сигнала. Физические действия, такие как MOD WHEELS и D-BEAM, также могут модулировать звук.

КОЛЕСО МОДУЛЯЦИИ (КОЛЕСО МОДУЛЯЦИИ) — Колесо, расположенное слева от клавиатуры, которое позволяет изменять значения ПАРАМЕТРОВ в режиме реального времени.

МОДЕЛИРОВАНИЕ – Процесс, имитирующий звуковые характеристики другого инструмента или устройства. Моделирование Roland ANALOG воссоздает звучание синтезаторных волновых форм, а моделирование колеса тона захватывает звучание классических органов. Усовершенствованное моделирование Roland COSM создает реалистичные эмуляции популярных и классических микрофонов, гитар, гитарных усилителей и эталонных студийных динамиков.

МОДУЛЬНЫЙ СИНТЕЗИЗАТОР — Система синтеза, состоящая из автономных МОДУЛЕЙ, каждый из которых выполняет специальную функцию для создания и формирования звука. Примерами модульных синтезаторов являются Roland System 100M и System 700.Модули соединяются между собой вручную с помощью патч-кордов и имеют потенциал бесконечной возможности звука.

МОДУЛЬ – MIDI-инструмент без клавиатуры (см. расширитель), которым можно управлять с помощью любой MIDI-клавиатуры, например звукового модуля Roland INTEGRA-7.

МОНО – Одиночный сигнал.

МОНОФОНИЧЕСКИЙ — Синтезатор, который может воспроизводить только одну ноту или звук за раз.

MULTIPLE TRIGGER — система, в которой новый импульс TRIGGER генерируется каждый раз при воспроизведении новой ноты, независимо от того, удерживаются ли другие.

МУЛЬТИТИМБРОВЫЙ — Устройство, которое может воспроизводить более одного ПАТЧА за раз, как правило, с помощью перфоманса или мультитембра.

ШУМ – Источник случайных флуктуаций НАПРЯЖЕНИЯ.

НИЗКИЙ ФИЛЬТР – см. ПОЛОСНО-РЕЖИМНЫЙ ФИЛЬТР.

ОКТАВА – интервал между любой заданной ЧАСТОТОЙ и ее удвоением или половиной. например, следующая октава вверх от Concert A 440Hz составляет 880Hz.Для человеческого уха октава звучит как та же нота, но с более высоким тоном.

ONE SHOT — Одно событие, которое должно запускаться каждый раз, когда оно требуется.

ГЕНЕРАТОР — Схема, генерирующая сигнал с ЧАСТОТОЙ в слышимом диапазоне. Это ядро синтезатора. Синтезатор может иметь один (МОНОФОНИЧЕСКИЙ), два (ДУОФОНИЧЕСКИЙ) или несколько (ПОЛИФОНИЧЕСКИЙ/ПАРАФОНИЧЕСКИЙ) генераторов. У каждого осциллятора может быть своя ФОРМА ВОЛНЫ, при этом каждая форма волны имеет свой ТИМБРЕ.

ВЕРТОН – любая ЧАСТОТА, присутствующая в ФОРМЕ ВОЛНЫ, которая выше ФУНДАМЕНТАЛЬНОЙ ЧАСТОТЫ этой формы волны.

ПАНОРАМИРОВАНИЕ – Положение сигнала слева/справа в стереоизображении.

ПАРАМЕТР – Параметр, значение которого можно изменить вручную или с помощью CONTROL VOLTAGE.

PARAPHONIC – Синтезатор, в котором все голоса проходят только через один фильтр, усилитель и/или генератор огибающей.Примечание: технически все синтезаторы
MONOPHONIC являются парафоническими, но этот термин чаще всего используется для описания синтезаторов с несколькими осцилляторами (вокализованными) из-за их уникальной обработки нескольких нот.

ПАТЧ — звук, составленный из комбинации ГЕНЕРАТОРОВ и/или сэмплов в сочетании с ФИЛЬТРАМИ, Огибающими и ЭФФЕКТАМИ, который предварительно запрограммирован в синтезаторе. Этот термин происходит от АНАЛОГОВЫХ синтезаторов старого стиля, которые нужно было физически соединять кабелями для создания звука.

PEAK – В WAVEFORM самый высокий уровень звукового давления.

ТЕХНИЧЕСКИЕ ХАРАКТЕРИСТИКИ – части синтезатора, специально предназначенные для использования в живых выступлениях. Например, колесо PITCH или MODULATION, которое легко доступно для быстрого управления, или кнопки быстрого выбора для наиболее часто используемых ПАТЧЕЙ.

Шаг

ПЕРИОД – время в секундах, которое требуется волне для завершения ЦИКЛА. Период рассчитывается путем деления 1 на частоту (у ноты 5 Гц период равен 0.2 секунды)

PIANO ROLL – форма записи MIDI, обычно используемая в программном обеспечении DAW, позволяет композитору отмечать ноты на основе графика, где ось X соответствует времени, а ось Y соответствует нотам, как если бы они были на пианино. клавиатура.

РОЗОВЫЙ ШУМ — тип сигнала ШУМ, который имеет одинаковую мощность в ШИРИНЕ ПОЛОС, которые пропорционально широки. Люди слышат тот же интервал между 40 Гц и 60 Гц, что и от 4000 Гц до 6000 Гц. Из-за этого каждая ОКТАВА имеет одинаковую мощность.Этот шум полезен в качестве эталонного сигнала для калибровки акустических систем.

ШАГ — см. ЧАСТОТА.

PITCH-BEND – Управление высотой ноты после ее воспроизведения. Обычно достигается с помощью КОЛЕСА МОДУЛЯЦИИ, джойстика или ПОСЛЕТОЧНОГО КАСАНИЯ.

ПОЛИФОНИЧЕСКИЙ — Синтезатор, который может воспроизводить несколько нот или звуков одновременно.

ПОЛИСИНТ – (см. ПОЛИФОНИКА)

ПОРТ — точка доступа, обычно на задней панели прибора, которая позволяет пользователю подключаться к цепи сигналов или вводить или получать информацию или управляющие сигналы от прибора.

PORTAMENTO — когда одна нота воспроизводится за другой, высота тона ноты изменяется вверх или вниз по сравнению с предыдущей нотой. Обычно
управляется ручкой, увеличивающей или уменьшающей скорость развертки.

PRESET – Звук, который по умолчанию запрограммирован в ПАМЯТЬ синтезатора.

ИМПУЛЬСНО-КОДОВАЯ МОДУЛЯЦИЯ (ИКМ) – Метод записи (кодирования) естественных звуков и их сохранения в виде ОБРАЗЦОВ для редактирования наподобие синтезированных звуков.

ИМПУЛЬСНАЯ ВОЛНА – ФОРМА ВОЛНЫ, похожая по форме на ПРЯМОУГОЛЬНУЮ ВОЛНУ, но вместо симметричного переключения между МАКСИМАЛЬНОЙ и ВНУТРЕННЕЙ ЧАСТЯМИ через равные промежутки времени пульсовая волна переключается со скоростью, зависящей от ее ШИРИНЫ ИМПУЛЬСА

ДЛИТЕЛЬНОСТЬ ИМПУЛЬСА – Период, в течение которого пульсовая волна переключается между гребнем и впадиной. Представлено в процентах (например, 25 % означает, что пульсовая волна остается на пике в течение 25 % времени, а затем переключается на впадину в течение оставшихся 75 %).Асимметричная форма волны обычно модулируется (широтно-импульсная МОДУЛЯЦИЯ) с помощью LFO для создания уникального ТЕМРА, подходящего для басовых и лид-синтезаторных партий.

Q FACTOR – ПОЛОСА определенной полосы в эквалайзере. Более высокие значения добротности означают большую полосу пропускания.

КОЛИЧЕСТВО – Округление АНАЛОГОВОГО сигнала до ближайшего указанного приращения.

КРЕПЛЕНИЕ ДЛЯ СТОЙКИ – модуль шириной 19 дюймов с ушками по бокам для крепления болтами к стандартной стойке для оборудования.Roland INTEGRA-7 — хороший пример устройства для монтажа в стойку.

ОЗУ — ПАМЯТЬ с произвольным доступом. Встроенное хранилище ДАННЫХ, используемое для хранения информации об ИЗМЕНЕНИЯХ или сэмплах для быстрого вызова во время игры. Довольно часто эта информация удаляется при выключении синтезатора, но некоторая флэш-память может хранить данные даже при выключенном питании.

REAL-TIME — Метод записи, который позволяет вам играть вживую, пока ваш синтезатор записывает. Это отличается от пошаговой или запрограммированной записи, когда вы вводите инструкции по записи перед воспроизведением.

Resonance

RELEASE – Четвертый и последний этап в звуковой оболочке ADSR, описывающий, как звук меняется со временем. Когда огибающая управляет AMPLIFIER (VCA), релиз – это время, за которое конец звука достигает минимальной громкости.

РЕЗОНАНС — Достигается путем применения ОБРАТНОЙ СВЯЗИ к ФИЛЬТРУ: эффект резонанса «повышает» частоты вокруг частоты СРЕЗЫ. По мере увеличения резонанса обратная связь увеличивается до такой степени, что фильтр может генерировать синусоидальный тон.Это называется «автоколебания».

РИТМ — функция большинства бытовых клавишных, а также некоторых синтезаторов и звуковых МОДУЛЕЙ, позволяющая воспроизводить набор предустановленных барабанных или перкуссионных лупов, управляемых функцией TEMPO инструментов. Некоторые инструменты имеют функции для вступлений, концовок и сбивок, а также возможность перехода на более сложные ритмические паттерны.

КОЛЬЦЕВОЙ МОДУЛЯТОР — эффект, при котором две ВОЛНОВЫЕ ФОРМА умножаются вместе с выходом суммы и разности частот, присутствующих в каждой волновой форме.Эффект назван в честь тембра металлического звона, который он создает

ПЗУ – ПАМЯТЬ только для чтения. Встроенное хранилище ДАННЫХ, используемое для хранения ИСПРАВЛЕНИЙ и системной информации или ОБРАЗЦОВ. Данные ПЗУ не могут быть отредактированы и сохранят свою информацию даже при выключенном питании. Карты ПЗУ часто используются для добавления звуковых библиотек к синтезатору или звуковому модулю.

ОБРАЗЕЦ — записанный в цифровом виде звук, который можно воспроизвести с помощью синтезатора или звукового МОДУЛЯ.

SAMPLE RATE – количество снимков в секунду при цифровой записи. Эти снимки являются индикаторами, которые ЦИФРОВОЕ устройство воспроизведения использует для восстановления ФОРМУ ВОЛНЫ. Компакт-диски хранят звук с частотой дискретизации 44,1 кГц или 44 1000 снимков в секунду.

SAMPLER – Инструмент, позволяющий записывать и воспроизводить SAMPLES. Некоторые семплеры позволяют растягивать высоту тона семпла по всей клавиатуре.

ЗУБ ПИЛЫ – ВОЛНА, которая характеризуется мгновенным подъемом или падением, а затем постепенным линейным наклоном или спадом.Волна имеет характерную форму зуба пилы.

Sawtooth Wave

SEQUENCER — аппаратный или программный инструмент, который использует УПРАВЛЯЮЩИЕ НАПРЯЖЕНИЯ, триггеры GATE и/или информацию MIDI для объединения событий в музыкальные паттерны.

SCATTER — функция Roland AIRA, которая заменяет шаги в последовательном цикле для создания совершенно нового рисунка. Он также реверсирует воспроизведение некоторых шагов и регулирует длину гейта (обрезка звуков раньше или позже, чем запрограммировано)

СИГНАЛЬНЫЙ ПРОЦЕССОР — Часть синтезатора или звукового МОДУЛЯ, которая генерирует и применяет эффекты.

ОДИН ТРИГГЕР — импульс ТРИГГЕРА генерируется только тогда, когда все остальные клавиши отпущены.

SINE WAVE — Простейшая WAVEFORM , обеспечивающая чистый тон. Он характеризуется повторяющейся боковой S-образной формой.

A Sine Wave

SLING-ON — КЛАВИАТУРА, на которую можно надеть ремешок для переноски.

SPEC(S) – Технические характеристики. Перечень технических характеристик

РАЗДЕЛЕНИЕ — Возможность разделения секций КЛАВИАТУРЫ в заданное время, чтобы один звук мог воспроизводиться с одной стороны, а другой — с другой.

КВАДРАТНАЯ ВОЛНА – ФОРМА ВОЛНЫ, характеризующаяся симметричными равномерно резкими изменениями между гребнем и впадиной. Для него характерна квадратная форма.

A Прямоугольная волна

СТАТИЧЕСКИЙ ФИЛЬТР — ФИЛЬТР, частота среза которого регулируется вручную с помощью элементов управления на передней панели, т. е. он не регулируется напряжением.

ВЫЧИТАТЕЛЬНЫЙ СИНТЕЗ – метод синтеза, использующий фильтры для вычитания частотной информации из ВОЛНОВЫХ ФОРМ.Субтрактивный синтез обычно используется АНАЛОГОВЫМИ синтезаторами.

ШАГОВЫЙ СЕКВЕНЕР – Тип секвенсора, который позволяет программировать по одной ноте за раз в ограниченное количество долей или шагов. Когда последовательность достигает последнего шага, она снова возвращается к началу последовательности, если только она не деактивирована или не выбрана новая последовательность.

SuperNATURAL — запатентованная компанией Roland технология синтеза на основе SAMPLE, которая моделирует звук и ИСПОЛНИТЕЛЬНЫЕ ХАРАКТЕРИСТИКИ инструмента.В отличие от обычного сэмплирования PCM, движок SuperNATURAL не использует зацикливание семплов, а вместо этого моделирует звук, реагируя на ДИНАМИКУ исполнения и нюансы.

SUPERSAW — ВОЛНОВАЯ ФОРМА, впервые представленная на синтезаторах Roland, в которой используется один ОСЦИЛЛЯТОР для создания звука нескольких ВОЛН ПИЛОВЫ, РАССТРОЕННЫХ друг против друга.

A SuperSaw Wave

SUPERSQUARE — ВОЛНОВАЯ ФОРМА, впервые представленная в синтезаторе Roland SYSTEM-1, в котором используется один ГЕНЕРАТОР для создания звука нескольких прямоугольных волн, расстроенных друг относительно друга

A SuperSquare Wave

SUSTAIN — третья стадия в ADSR sound ENVELOPE, описывающая изменение звука во времени.Когда огибающая управляет усилителем (VCA), сустейн — это громкость, на которой стабилизируется затухание, пока клавиша нажата.

СИНХРОНИЗАЦИЯ – Блокировка TEMPO или CLOCK между различными инструментами для обеспечения точного ритма при игре вживую. Или один ОСЦИЛЛЯТОР захватывает гармонику другого осциллятора на разных этапах его ЦИКЛА. Это придает тону сложные ГАРМОНИКИ и может звучать ярче или агрессивнее.

SYNTH PAD — тип синтезаторного звука, который обычно характеризуется окружающими качествами из-за медленного времени атаки и восстановления.Часто используется как аккорд для украшения других инструментов.

TEMPO – скорость воспроизведения музыкального произведения, измеряемая в ударах в минуту, управляемая АНАЛОГОВЫМИ или MIDI-ЧАСАМИ

ПОРОГ – в ДИНАМИЧЕСКИХ ЭФФЕКТАХ уровень децибел, который необходимо преодолеть, прежде чем эффект активируется.

ТЕМБРА – Эстетический характер и качества звука. Например, флейта обычно имеет очень гладкий, глухой тембр.

СЕНСОРНЫЙ — КЛАВИАТУРНЫЙ или ТРИГГЕРНЫЙ пэд, реагирующий на ДИНАМИКУ вашей игры.

TRANSPOSE — способность синтезатора KEYBOARD или звукового МОДУЛЯ регулировать тональность путем смещения нот, воспроизводимых с шагом в полтона. (например, если вы транспонируете с помощью +1, играя на средней клавише C, фактически будет воспроизводиться C #).

TREBLE – ПОЛОСА ЧАСТОТ высоких частот, воспринимаемых человеческим ухом, обычно принимаемая примерно между 5. от 2 кГц до 20 кГц.

ТРЕМОЛО — эффект МОДУЛЯЦИИ, влияющий на громкость тона.

ТРЕУГОЛЬНАЯ ВОЛНА — ВОЛНА, которая характеризуется линейным наклоном и спадом. Волна имеет характерную треугольную форму.

A Triangle Wave

TRIGGER – метод, используемый для активации звука синтезатора или звукового модуля. Клавиатура или ударные пэды являются распространенными примерами триггеров.

ЖЕЛОБ – Самый нижний пик звуковой волны.

UNISON – два ГОЛОСА, играющие на одной высоте

VCA – Усилитель, управляемый напряжением: Схема синтезатора, которая управляет громкостью.

VCF – Фильтр, управляемый напряжением: Схема синтезатора, которая управляет отсечкой фильтра.

VCO — Генератор, управляемый напряжением: Схема синтезатора, которая управляет шагом Осцилляторов. Изменяя напряжение, подаваемое на цепь, можно создавать ВОЛНОВЫЕ ФОРМЫ.

ЧУВСТВИТЕЛЬНОСТЬ К СКОРОСТИ – См. ЧУВСТВИТЕЛЬНОСТЬ К СЕНСОРНОМУ ОТНОШЕНИЮ.

VELOCITY — Тип MIDI-данных, реагирующий на ДИНАМИЧЕСКУЮ АТАКУ нажатия ТРИГГЕРА. Обычно это регулирует громкость.

VIBRATO – Эффект МОДУЛЯЦИИ, влияющий на высоту тона, создавая эффект колебания или трели.

VOICE — звук, создаваемый одним ГЕНЕРАТОРОМ или группой осцилляторов.Количество голосов влияет на то, сколько нот можно играть одновременно.

ВОКОДЕР – Кодировщик с голосовым управлением. Тип эффекта, который заставляет ваш инструмент «говорить», беря внешний источник звука (обычно это вокальный микрофон) и анализируя ПОЛОСЫ ЧАСТОТ, которые он затем использует для наложения характеристик источника звука на звук синтезатора.

В/октава — 1 вольт на октаву — Форма CONTROL VOLTAGE (CV), обычно используемая в синтезаторах Roland, ARP, Oberheim, Sequential и Moog.

V-TRIG – ТРИГГЕР ПО НАПРЯЖЕНИЮ. Положительный (+) триггер ворот используется в синтезаторах Roland, ARP, Oberheim и Sequential.

НАПРЯЖЕНИЕ – Разница заряда между двумя точками в цепи. Эта разница в сочетании со скоростью заряда (тока) позволяет управлять многими АНАЛОГОВЫМИ схемами, которые «синтезируют» звук.

Вт

ВОЛНОВАЯ ФОРМА – графическое отображение волны звукового давления во времени.

A Waveform

WAVE SHAPER — эффект, который изменяет форму WAVEFORM для обеспечения выходного сигнала со сложным HARMONIC характером. Это можно услышать как формантные звуки или абразивный эффект, подобный ИСКАЖЕНИЮ.

БЕЛЫЙ ШУМ – тип сигнала ШУМ, который имеет одинаковую энергию на любой ПОЛОСЕ частот при измерении в Гц. т.е. количество мощности в диапазоне 20–60 Гц такое же, как и в диапазоне 450–490 Гц, поскольку ширина обеих полос составляет 90 Гц. Обычно производится генераторами шума в синтезаторах.

Одиннадцать пьес для синтезатора | Карл Остерхельт

—

Купить винил LP: umor-rex.org/ur121
Blue Vinyl LP LTD 330 ЭКЗЕМПЛЯРОВ.
[включает купон на бесплатную загрузку]

—

Umor Rex представляет Eleven Pieces for Synthesizer, сборник синтезаторных инструменталов немецкого композитора Карла Остерхельта. Остерхельт годами записывал смесь космических и классических традиций на своем собственном магнитофоне, накладывая стеки аналогового оборудования, чтобы создать неотразимую работу, которая привносит свежую эмоциональную глубину и ритмические эксперименты в синтаксис современного синтезатора.

Карл Остерхельт родился в Мюнхене в 1968 году. За свою долгую и впечатляющую карьеру он работал в самых разных областях. Его дискография включает в себя выступления с легендами Neue Deutsche Welle FSK, интеллектуальной диско-группой Merricks и немецкими легендами The Notwist. Его сольная работа распространилась еще дальше и шире, охватив современную классическую и камерную музыку, музыку для выставок и радиоспектаклей, не говоря уже о заметном сотрудничестве с саксофонистом Йоханнесом Эндерсом и легендарным одним из основателей Faust Хансом Иоахимом Ирмлером.

Остерхельт дополняет свой собственный аналоговый арсенал синтезаторами, позаимствованными у друзей-музыкантов, в результате чего на альбоме появилось почти пятнадцать различных синтезаторов, некоторые из которых находятся в плачевном состоянии. Открывающая песня «La chapelle de Francis Lai» отдает дань уважения французскому кинокомпозитору синтезированной процессией церковного органа, разрушающей краут-фанк-нуар, которая появляется на «Poro Secret Society». Затем жуткие звуковые эффекты смешиваются с минимальными техно-ритмами в «Makonde Pattern», и, что самое удивительное, Остерхельт превращает свои клавиши в барабанную церемонию к югу от Сахары в «Trinidad Pattern».Огромный диапазон Eleven Pieces for Synthesizer сам по себе является впечатляющим достижением. Тем не менее именно инстинкты Эстерхельта как композитора делают эти (в основном импровизированные) записи такими убедительными. Напряжение нарастает, а эмоции пробуждаются в каждом произведении, мастерство которого совершенствуется благодаря его работе на сцене.

Музыкально связанные и напрямую связанные с наследием немецкой электроники, Eleven Pieces for Synthesizer затрагивают ту же почву, что и Musik von Harmonia в своих пульсациях, акустически авантюрный Cyborg Клауса Шульце и Tangerine Dream в их самом раннем и самом примитивном виде.Гипнотическая ритуальность ранних африканских полевых записей или духовное царство европейской органной музыки также передают ключевые ориентиры в формулировке этого сборника. Композиции Остерхельта здесь взяли музыкально примитивное и эмоционально сырое и вплели их в свой собственный богатый синтетический звуковой мир.

выпущен 6 сентября 2019 г.

Произведено на аналоговых синтезаторах Карлом Остерхельтом, Мюнхен
Мастеринг: Рафаэль Антон Ирисарри, Black Knoll Studio, Нью-Йорк
Дизайн и фото Даниэля Кастрехона

Белый шум 2* — Концерт для синтезатора | Выпуски

№ по каталогу	Художник	Заголовок (Формат)	Страна
В 2032	Белый шум 2*	credits a):not(.artist_in_title a)»> Концерт для синтезатора ‎(LP, Альбом)	Продать эту версию
88 589 ЭТ	Белый шум	Белый шум 2 — Концерт для синтезатора ‎(LP, Альбом)	Продать эту версию
88 589 ЭТ	Белый шум	credits a):not(.artist_in_title a)»> Белый шум 2 — Концерт для синтезатора ‎(LP, Альбом)	Продать эту версию
YX-7073-VR	Белый шум	Концерт для синтезатора Дэвида Форхауса ‎(LP, Альбом)	Продать эту версию
В 2032	Белый шум 2*	credits a):not(.artist_in_title a)»> Концерт для синтезатора ‎(2xLP, S/Sided, Альбом, W/Lbl)	Продать эту версию
ТС В2032	Белый шум 2*	Концерт для синтезатора ‎(Касс, Альбом)	Продать эту версию
В 2032	Белый шум 2*	credits a):not(.artist_in_title a)»> Концерт для синтезатора ‎(LP, Альбом)	Продать эту версию
88 589 ЭТ	Белый шум	Белый шум 2 — Концерт для синтезатора ‎(LP, Альбом)	Продать эту версию
XBLY 840 071	Белый шум	credits a):not(.artist_in_title a)»> Белый шум 2 — Концерт для синтезатора ‎(LP, Альбом)	Продать эту версию
В 2032	Белый шум 2*	Концерт для синтезатора ‎(LP, Альбом, RE)	Продать эту версию
ВИП 4050	Белый шум	credits a):not(.artist_in_title a)»> Концерт для синтезатора Дэвида Форхауса ‎(LP)	Продать эту версию
CDV 2032, 7243 8 44343 2 8	Белый шум	Белый шум 2 — Концерт для синтезатора ‎(CD, Альбом, RE)	Продать эту версию

Вам нужен усилитель для синтезатора? (+ Когда использовать для синтезатора)

Возможно, вы только что взяли в руки свой первый синтезатор и хотите добиться от него наилучшего звучания, или, может быть, ваш друг предложил вам купить усилитель, чтобы играть на нем. Я думаю, что все это достаточно веские причины, чтобы подумать о покупке усилителя для синтезатора. Но действительно ли вам нужен усилитель для синтезатора?

Синтезаторы выводят сигнал линейного уровня, который является уже обработанным и предварительно усиленным сигналом. Это означает, что вы будете четко слышать их при подключении через микшер или непосредственно к активному монитору или динамику. Однако, если вы используете синтезатор для живых выступлений, хорошей идеей будет использовать клавишный усилитель, чтобы увеличить громкость сцены.

Подберете ли вы усилитель для своего синтезатора или нет, в конечном счете зависит от того, как вы собираетесь его использовать. Есть веская причина, по которой вам следует выбрать усилитель для синтезатора, и веская причина, по которой он вам, вероятно, не нужен.

И в этом посте я демистифицирую все, что вам следует учитывать, прежде чем вы решите взять в руки усилитель. Я также расскажу о некоторых других опциях, помимо усилителя. Но сначала давайте посмотрим на назначение усилителя.

Для чего нужен усилитель?

Усилитель — это устройство, которое повышает мощность звукового сигнала за счет увеличения амплитуды звуковых волн. После обработки этого аудиосигнала через усилитель вы должны ожидать, что сигнал станет намного громче, чем раньше.

Существуют разные типы усилителей для разных инструментов. Но больше всего среди музыкантов выделяются гитарные усилители. Это потому, что гитарные усилители не только повышают громкость гитары и делают ее слышимой.Большинство из них имеют функции, которые позволяют настраивать выходной звук, чтобы придать вам уникальный тон.

Ампер также называют усилителями мощности. По сути, это одно и то же. Однако усилители мощности в основном используются звукорежиссерами. Это устройства, которые усиливают звук от сигнала линейного уровня до сигналов уровня динамика. Это означает, что усилители мощности увеличивают мощность сигнала с микшерного пульта, чтобы его можно было воспроизводить через большие динамики и системы громкой связи.

Теперь, когда мы рассмотрели основы усилителя, давайте перейдем к тому, почему вам, вероятно, не нужен усилитель для вашего синтезатора.

Почему вам не нужен усилитель для синтезатора

Существует три уровня аудиосигнала — уровень микрофона, линейный уровень и уровень сигнала динамика. Сигналы уровня микрофона являются самыми слабыми звуковыми сигналами. Как следует из названия, это сигналы, которые обычно улавливаются микрофонами от источников акустического звука, таких как барабаны, вокал и т. д.

Поскольку микрофонные сигналы слабые, их необходимо усилить усилителем, чтобы они были достаточно сильными для дальнейшей обработки. Для этого был сделан предусилитель.Это специальный усилитель, используемый для увеличения амплитуды слабого входного сигнала микрофона.

После того, как предусилитель усиливает микрофонные сигналы, он становится сигналом линейного уровня . Я уверен, что если вы знакомы с живым звуком, вы, вероятно, видели, как микрофоны проходят через предусилитель, прежде чем они подключаются к микшерному пульту.

С другой стороны, сигналы линейного уровня

уже являются сильными аудиосигналами, которые не нужно усиливать, чтобы их можно было услышать. Все цифровые инструменты, такие как цифровое пианино, электрогитара, электробас и синтезаторы, посылают сигнал линейного уровня.

Инструменты линейного уровня можно подключать непосредственно к микшерному пульту без какого-либо усиления. Если у вас также есть активные живые или студийные мониторы, вы можете подключить их напрямую к нему, и вы будете слышать свой инструмент громко и четко.

Вот в чем загвоздка.

Если вы собираетесь записывать синтезатор в студии или просто для практики и изучения новых звуков, вам не нужен усилитель. Это потому, что вы можете подключить синтезатор к микшерному пульту или к активному монитору или динамикам, и вы получите приятный, громкий и чистый звук без какого-либо усиления.

Можно ли использовать наушники для синтезаторов?

Краткий ответ, да. Вы можете определенно использовать наушники для синтезатора. Многие синтезаторы поставляются с 1/4-дюймовым разъемом для наушников. Вы также можете использовать адаптер для наушников, чтобы преобразовать его с разъема ¼ дюйма на разъем для наушников 3,5 мм, если он используется в ваших наушниках.

Вы должны проявлять особую осторожность, уменьшая громкость при использовании наушников для синтезатора, особенно при разработке звуков.

Почему я это говорю?

Когда вы экспериментируете с различными звуками и функциями своего синтезатора, у вас появляется привычка крутить случайные ручки, чтобы выяснить, какие звуки вы можете получить.И вещи могут стать очень громкими очень быстро, когда вы поворачиваете не ту ручку.

Громкость всех этих резких частот в ушах может быть вредной. Прослушивание громких и ярких синтезаторных звуков в течение длительного времени может привести к ухудшению слуха на высоких частотах. Это очень распространенная потеря слуха среди музыкантов, особенно музыкальных продюсеров, которые часами работают, слушая громкие миксы.

Вы точно не хотите, чтобы это случилось с вами. Как музыкант, ваши уши и руки являются одним из ваших самых бесценных активов.Вы хотите защитить его как можно лучше. Я рекомендую вам приобрести портативное устройство регулировки громкости наушников, такое как Koss VC20 Headphone Volume Control (на Amazon). Это маленькое устройство будет служить мостом между наушниками и синтезатором. И, как следует из названия, вы будете использовать его для регулировки громкости синтезатора, прежде чем он попадет в ваши наушники. Я настоятельно рекомендую его, если вы собираетесь играть на своих синтезаторах с подключенными наушниками.

Когда использовать усилитель для синтезатора

Как я уже упоминал в начале этого поста, использование усилителя для вашего синтезатора не так уж и плохо.Это просто не нужно для некоторых вариантов использования и не стоит дополнительного бюджета.

У вас все еще есть несколько веских причин приобрести усилитель для ваших синтезаторов.

Для живых выступлений

Если вы собираетесь использовать свой синтезатор на живых выступлениях, определенно стоит использовать клавишный усилитель. Это усилит сигнал вашего синтезатора и даст вам дополнительную громкость, необходимую для того, чтобы услышать, как вы играете на сцене.

Клавишные усилители

, на мой взгляд, обязательны для каждого живого клавишника, особенно если вы постоянно работаете с разными звукоинженерами.С собственным клавишным усилителем вы можете быть уверены, что четко слышите себя на сцене.

Большинство клавишных усилителей полнодиапазонные. Это означает, что у вас будет захвачена вся частота вашего синтезатора, и вы получите полное представление звука, который производит ваш синтезатор.

Для репетиций группы

Большую часть времени во время репетиций оркестра мы не используем акустические системы. Мы просто слышим себя и инструменты участников нашей группы через соответствующие усилители. У басиста будет басовый усилитель, а у гитариста — гитарный усилитель.Поэтому разумно приобрести клавишный усилитель для вашего синтезатора, чтобы вы и участники вашей группы могли слышать, как вы играете во время репетиции.

Резюме

Весь смысл приобретения усилителя для вашего синтезатора заключается в том, чтобы получить от синтезатора больше громкости. Однако, если вы записываете свой синтезатор в домашней студии или просто используете его для практики, вы можете получить приличный уровень выходного сигнала синтезатора без использования усилителя.

лучших синтезаторов для начинающих — Perfect Circuit

Как магазин, специализирующийся на синтезаторах, нас часто спрашивают: какой синтезатор лучше всего подходит для начинающих? Конечно, ответ меняется в зависимости от ваших потребностей….но при общении с новичками мы возвращаемся к той же горстке инструментов. Так что, если вы хотите прямого ответа? Лучшими синтезаторами для начинающих являются Korg Minilogue, Arturia Microfreak, Arturia Minibrute 2, Novation Bass Station, Moog Mother-32, Make Noise 0-Coast и серия Korg Volca.

Конечно, вкус субъективен, и разным людям подходят разные музыкальные инструменты. И, конечно же, существует гораздо больше инструментов, чем только эти. Для целей этой статьи мы решили сосредоточиться на доступных инструментах (в основном менее 500 долларов США), которые подходят для немного разных целей / разных типов музыки.Так что, если вы не видите здесь своего любимого синтезатора, не волнуйтесь — это просто для того, чтобы помочь новичкам понять, какие варианты им доступны, без необходимости грабить банк.

Если вы только начинаете знакомиться с синтезом, возможно, вы начинаете понимать, что не все синтезаторы одинаковы. Считайте эту статью руководством, в котором описаны несколько основных типов синтезаторов и даны рекомендации по каждой категории, но, конечно же, отсюда вы можете углубиться в свои исследования и найти целый мир инструментов.Как только вы научитесь ориентироваться в базовой терминологии и получите общее представление о том, какой синтезатор вам подходит, станет намного проще принять окончательное решение и определить, чем один синтезатор отличается от другого. Итак, все сказанное, давайте начнем с простого и рассмотрим каждую из этих категорий, чтобы найти лучший первый синтезатор для вас.

Лучший аналоговый полисинтезатор для начинающих: Korg Minilogue

Сочный звук синтезаторных поп-пэдов… резкие текстуры музыки из фильмов Джона Карпентера…. аккорды из бесчисленных классических танцев; полифонические синтезаторы определяли звучание многих музыкальных произведений с конца 70-х годов. Конечно, не каждый синтезатор способен играть аккордов — на самом деле многие синтезаторы монофонические , а это значит, что они могут играть только одну ноту за раз. На самом деле, лота из клавишных синтезаторов в доступном ценовом диапазоне являются монофоническими просто потому, что в аналоговом синтезаторе больше голосов означает больше внутренних компонентов, что означает более высокую стоимость производства.

Korg Minilogue — яркое исключение. С четырьмя голосами полифонии и выбором способов наложения и наложения этих голосов, Minilogue отлично подходит для всех видов аккордов/пэдов, но он также может работать в монофоническом режиме для создания резких соло и мощных басовых звуков. Он даже включает в себя встроенный секвенсор и арпеджиатор, а это означает, что вам не нужно быть знатоком клавиатуры, чтобы заставить его воспроизводить полезные в музыкальном плане звуки. Поэтому независимо от того, какую роль вы ищете, Minilogue определенно подойдет вам.

Что еще замечательно, так это то, что Minilogue оснащен классическим аналоговым сигнальным трактом синтезатора — двумя осцилляторами, нойзом, фильтром и усилителем, двумя огибающими и LFO. Он даже имеет встроенный эффект задержки/эха для добавления пространства в ваш звук. Этот поток сигналов, вероятно, является наиболее распространенным расположением, которое вы найдете в синтезаторах (даже в синтезаторах, в пять раз дороже Minilogue!), так что это отличный способ узнать о потоке сигналов аналогового синтезатора. И, конечно же, есть множество предустановок, которые помогут вам начать работу.Скорее всего, вещи, которые вы узнаете на Minilogue, будут переведены в основном на любой другой синтезатор… так что это отличный способ узнать, какие типы звуков и техники вам подходят. Это применимо к программным синтезаторам, другому оборудованию и даже к модульному синтезу, поэтому, если вы когда-нибудь решите погрузиться глубже в мир синтезаторов, вы будете хорошо подготовлены, чтобы решить, каким будет правильный следующий шаг.

Minilogue XD от Korg немного дороже, но расширяет некоторые возможности Minilogue, добавляя дополнительный цифровой осциллятор и более гибкую секцию эффектов, что дает доступ к несколько более обширной звуковой палитре, чем классический Minilogue…. но если вы только начинаете, обе модели имеют множество функций, которые помогут вам занять себя и вдохновиться. Если вы ищете полнофункциональный аналоговый полисинтезатор с отличным звуком по отличной цене, Minilogue по-прежнему остается одним из лучших предложений.

Лучший цифровой синтезатор для начинающих: Arturia Microfreak

Если вам не нужен полностью аналоговый звуковой тракт, присмотритесь к Arturia Microfreak — синтезатору, сочетающему поразительный диапазон звуков в небольшом и удивительно доступном корпусе. Microfreak не является строго цифровым синтезатором… на самом деле, это гибридный синтезатор , что означает, что он сочетает в себе некоторые аналоговые и некоторые цифровые элементы. В случае с Microfreak сама генерация звука цифровая, но включает аналоговый фильтр.

Вы, наверное, видели дебаты, в которых люди гордо и громко восклицают, что аналоговые синтезаторы лучше, чем цифровые. Это, как говорится, откуда я, фигня.Откровенно говоря, в наши дни очень мало вещей, которые аналоговый синтезатор может сделать, чего не могут сделать цифровые синтезаторы, и гораздо лучше (и интереснее) делать личные суждения по каждому инструменту, а не устанавливать какие-то общие категории, которые могут привести к риску. вы упускаете некоторые удивительные, мощные инструменты.

Сильные стороны цифрового синтеза занимают центральное место в дизайне Microfreak. Его сильная сторона в том, что его осциллятор имеет разные режимы, которые обеспечивают доступ к совершенно разным методам синтеза.Таким образом, он может генерировать типичные звуки аналогового стиля, но он также может создавать аккорды, может выполнять синтез речи и даже может создавать цифровые модели струнных щипков или ударов по физическим объектам. Он может делать все, от мягких, нежных тонов до агрессивных глитчей и чудовищных басовых линий… так что, если вы ищете много звукового разнообразия, Microfreak — лучший выбор. Обратите внимание, однако, что он не является настоящим полифоническим… это парафонический , что означает, что он может воспроизводить несколько нот одновременно, но не обязательно может артикулировать их все по отдельности.Однако, учитывая то, как работают многие его режимы синтеза, это не обязательно так уж важно.

Одной из самых ярких особенностей этого синтезатора является его клавиатура. Вместо типичной черно-белой механической клавиатуры здесь используется ряд сенсорных пластин, которые могут ощущать присутствие вашей кожи, создавая своеобразный, но выразительный опыт работы. Кроме того, он включает в себя встроенный арпеджиатор/секвенсор для управления исполнением, а также глубокую матрицу модуляции, которая позволяет легко контролировать изменение звука во времени различными способами.Благодаря множеству опций для введения случайности или точного ручного управления вашими звуками, Microfreak удивительно мощен по цене.

Лучший моносинтезатор для начинающих: Bass Station + Minibrute 2

Однако иногда вам нужен классический моносинтезатор, который, в отличие от полифонических синтезаторов, предназначен для воспроизведения только одной ноты за раз. Хотя вы не собираетесь извлекать из них аккорды или насыщенные пэды, они могут быть как нельзя кстати для создания лидов, басовых звуков, дронов и диких звуковых эффектов.Что хорошего в монофонических синтезаторах, так это то, что они часто имеют гораздо больше возможностей для обработки звука по сравнению с полисинтезаторами того же ценового диапазона. Таким образом, хотя вы получаете не так много нот, вы обычно получаете гораздо более настраиваемый звук.

× Bass Station II от Novation

— отличный пример многофункционального аналогового моносинтеза. Этот синтезатор был первоначально представлен в 2013 году, поэтому в наши дни он не всегда привлекает много внимания… но даже сейчас на него стоит взглянуть.Вы можете думать о Bass Station II как о современном Roland SH-101 или TB-303; он идеально подходит для тяжелых лидов и хлюпающих кислотных басов. Он включает в себя два генератора и один вспомогательный генератор, два многорежимных фильтра и широкий спектр параметров модуляции, секвенирования и арпеджио… а также довольно корявый дисторшн и вариант модуляции фильтра. По сравнению с Minilogue, например, Bass Station II имеет гораздо более гибкую архитектуру синтеза, но компромиссом является то, что он не является полифоническим.Так что, если вам нужна звуковая гибкость больше, чем полифония, это может быть отличным местом для поиска.

Конечно, пострелизные обновления прошивки от Novation дали множество причин, чтобы обратить внимание на этот непритязательный синтезатор. Новые обновления прошивки привели к парафонической операции (это означает, что вы можете использовать ее для игры аккордов или нескольких мелодических линий), а также к умопомрачительному режиму AFX, в котором вы можете назначить разные группы настроек панели для каждой клавиши на клавиатура. Это делает так, что каждая клавиша может иметь совершенно другой звук — возможно, что-то перкуссионное, например звук бочки или малого барабана, или хлюпающий звук баса, или возмутительный звуковой эффект — и затем вы можете быстро переключать звуки во время исполнения либо с помощью клавиатуры, себя или секвенсор.Это приводит к последовательностям, которые быстро переключаются с одного звука на другой, что позволяет создавать целые треки со судорожными изменениями программы. Этот режим, разработанный в сотрудничестве с Aphex Twin, полностью уникален для Bass Station и дает ей особое преимущество.

Еще один отличный моносинтезатор, который стоит попробовать, это Minibrute 2 от Arturia, доступный как в версии с клавиатурой, так и в версии на основе секвенсора. У них другой набор сильных сторон, чем у Bass Station, хотя они определенно следуют традиции упаковки множества функций формирования тона в один монофонический голос.Синтезатор оснащен двумя осцилляторами, многорежимным фильтром с уникальным звучанием и множеством вариантов модуляции. Возможно, наиболее интересной частью Minibrute 2 является его секция генератора: второй генератор представляет собой довольно типичный VCO со стандартной формой волны, но VCO1 предлагает огромный диапазон звуков, даже предлагая возможность создать смесь пилы, квадрата и треугольные формы. Что еще более интересно, так это то, что каждая из этих волновых форм имеет свой собственный специальный параметр формирования тона, что позволяет создавать роистые «ультраспилы», широтно-импульсную модуляцию и волнообразные звуки «металлизатора». Bass Station имеет довольно типичные источники звука, но Minibrute содержит несколько дополнительных опций в секции генератора.

Minibrute также оснащен секвенсором/арпеджиатором, а версия с клавиатурой предлагает несколько более простой набор опций, чем 2S, что позволяет использовать более сложные рабочие процессы на основе секвенций. Одной из наиболее очевидных особенностей, общих для каждого из них, является коммутационный отсек в верхнем правом углу, который позволяет вам воспользоваться полумодульным потоком сигналов. Хотя использование соединительных кабелей не обязательно для получения широкого диапазона звуков от Minibrute, оно определенно позволяет вам открыть для себя гораздо более сложные и запутанные способы взаимодействия со звуком….что может сделать его отличным входом в мир модульных синтезаторов. Все точки патча также полностью совместимы с модульными синтезаторами Eurorack, поэтому, если вы когда-нибудь решите пойти в этом направлении, Minibrute уже содержит несколько полезных утилит для взаимодействия с модульными синтезаторами.

Между двумя? Я бы принял решение, основываясь на том, как ты хочешь заниматься музыкой. Следует отметить одну вещь: полумодульный характер Minibrute означает, что он не включает предустановленную память… поэтому вам нужно изменить настройки, чтобы получить новые звуки.Bass Station, с другой стороны, имеет пресеты и возможность сохранять свои собственные звуки… что само по себе может быть решающим фактором. Кроме того, если вы ищете великолепно звучащий моносинтезатор и одновременно интересуетесь модульным синтезом, то Minibrute — хороший выбор. Если вас больше интересует воспроизведение тяжелых классических аналоговых басовых партий или изучение потенциала режима AFX, обратите внимание на Bass Station II.

Знакомство с Modular: 0-Coast + Mother-32

Все синтезаторы, которые мы до сих пор обсуждали, так или иначе предполагают использование клавиатуры как часть вашего рабочего процесса, но, конечно, многие люди заинтересованы в изучение звука и синтеза — это не клавишники. Это, среди прочего, является одной из причин нынешней популярности модульных синтезаторов, которые не обязательно требуют клавиатуры или традиционных «музыкальных» знаний для создания звука и музыки. Конечно, создание модульного синтезатора может быть дорогостоящим, и обычно требуется много времени, чтобы настроить его так, чтобы вы почувствовали себя правильным — и это может сделать всю перспективу довольно пугающей. Вот почему, когда люди впервые думают о модульных синтезаторах, мы обычно рекомендуем попробовать полумодульные синтезаторы….и чаще всего мы рекомендуем Moog Mother-32 и Make Noise 0-Coast.

Полумодульные синтезаторы не требуют коммутационных кабелей для использования, но они также предоставляют множество возможностей для изучения странного мира коммутации. Большинство из них имеют внутренний «нормализованный» сигнальный путь, который позволяет легко заставить их воспроизводить звук, а все включенные точки патча означают, что вы можете экспериментировать с перемаршрутизацией сигналов по своему усмотрению. Кроме того, полумодульные синтезаторы автономны, поэтому вам не нужно беспокоиться о покупке корпуса или блока питания…как правило, они поставляются со всем необходимым для начала их использования.

×
Moog’s Mother-32 — отличное место для начала, если вы хотите изучить модульный синтез через призму «классических» синтезаторных звуков. Он имеет внутренний рабочий процесс, аналогичный большинству типичных синтезаторов, в комплекте с осциллятором, классическим фильтром Муга, VCA, огибающей и LFO. Если вы работали с синтезаторами в других контекстах, его поток сигналов по умолчанию должен показаться вам довольно знакомым, что может быть полезно, когда вы начнете изучать возможности, предоставляемые его патч-панелью.Кроме того, он включает в себя встроенный секвенсор, который отлично подходит для быстрой настройки музыкальных фраз.

Make Noise 0-Coast — отличный способ начать работу с модульными синтезаторами, если вы ищете несколько более экспериментальный подход. Хотя 0-Coast имеет более или менее типичный сигнальный путь, он заимствует рабочие процессы у синтезаторов в стиле Buchla и Moog, а это означает, что у него есть некоторые функции, которые вы не обязательно найдете в каждом синтезаторе. волновая папка, процессор напряжения, генератор случайного напряжения, циклическая огибающая и вентиль нижних частот.По моему опыту, это в целом поощряет более экспериментальный, исследовательский стиль патчинга … поэтому, хотя вы не собираетесь получать от него большие резонансные развертки фильтра, это может быть очень полезным способом окунуться в модульный синтез.
Между двумя? Что ж, стоит отметить, что оба предлагают MIDI-вход, но только Moog имеет встроенный секвенсор, а это означает, что для некоторых он будет более удобным в использовании как самодостаточная вещь … хотя, конечно, есть много способов играть в 0-Coast без внешнего контроллера.В целом, я бы принял решение, основываясь на типах звуков, которые вы хотите услышать: если вам нравятся традиционные синтезаторные басовые партии и лиды, Moog гораздо лучше подходит для них, но если вы больше заинтересованы в изучении экспериментальный конец модульного синтеза, проверьте 0-Coast. Кроме того, стоит отметить, что Mother-32 не соответствует бюджету в 500 долларов, который мы описали в начале этой статьи… некоторые его альтернативы.
Лучшие синтезаторы с ограниченным бюджетом: Korg Volca Series
До сих пор синтезаторы, которые мы обсуждали, стоили около 300 долларов и выше. Для некоторых это управляемый бюджет — и он, безусловно, намного меньше, чем у многих высококлассных синтезаторов, — но на самом деле вам даже не нужно тратить 300 долларов, чтобы получить очень мощный синтезатор. По этой причине мы должны упомянуть серию Volca от Korg, состоящую из синтезаторов и драм-машин, цена которых ниже 200 долларов. По правде говоря, большинство Volca имеют несколько урезанный набор функций и вместо этого фокусируются на более ограниченном наборе звуковых возможностей, чем некоторые из других наших рекомендаций, но по цене они все являются поразительной ценностью.Все они включают в себя встроенную сенсорную клавиатуру, секвенсор, динамик, выход для наушников и даже могут работать от батареи, что делает их непревзойденными доступными портативными устройствами для создания музыки, которые можно взять с собой куда угодно.
Мы не собираемся описывать здесь все Volca, но определенно есть несколько, которые стоит порекомендовать новичкам в области синтеза. Volca Keys — отличный выбор, если вы ищете полифонический синтезатор: он предлагает три голоса полифонии через MIDI или встроенную сенсорную клавиатуру. Он использует классический путь прохождения сигнала в стиле аналогового синтезатора.Volca Bass и Volca Nubass — монофонические аналоговые синтезаторы, отлично подходящие для создания секвенированных басовых партий. Volca Bass специализируется на секвенциях в кислотном стиле, тогда как Nubass использует встроенный ламповый дисторшн для создания более агрессивных звуков.

Мы также настоятельно рекомендуем попробовать Korg Volca Modular — еще один отличный способ увидеть, как вы справляетесь с модульными синтезаторами. Volca Modular использует подход, аналогичный подходу 0-Coast, используя вдохновленный Buchla путь экспериментального синтеза сигнала, способный воспроизводить широкий диапазон грубых звуков.Опять же, это не даст вам типичный аналоговый звук развертки фильтра, но даст вам представление о том, на что похожа работа с модульными методами «Западного побережья», и познакомит вас с целым рядом звуков, не возможно с большинством синтезаторов. Как и большинство полумодульных синтезаторов, Volca Modular не требует каких-либо исправлений для получения звука — и, как и остальные модели серии Volca, он включает в себя встроенную клавиатуру/секвенсор. Однако вы можете использовать входящие в комплект перемычки в виде макетной платы для создания соединений между внутренними модулями синтезатора, создавая все, от расширенных звуков моносинтеза до самостоятельно воспроизводимых случайных патчей.
Конечно, Volca Drum, Volca Beats и Volca Kick также являются отличными инструментами для начала создания звука, предлагая широкий спектр возможностей для создания ритмических грувов и звуков ударных. Возможно, мы вернемся к ним в следующей статье! В любом случае, серия Volca — это богатая и постоянно растущая серия инструментов, которая делает создание музыки портативным и доступным по цене простым.
Какой синтезатор вам подходит?
Опять же, есть много других синтезаторов в этом ценовом диапазоне, которые могли бы стать отличной отправной точкой для изучения синтеза: этот список был просто кратким руководством по некоторым из наших любимых и наиболее часто рекомендуемых вариантов.Тем не менее, Microbrute от Arturia, Monologue от Korg, Crave или Neutron от Behringer и многие другие тоже могут стать отличным местом для начала поиска — так что, если здесь нет ничего подходящего, не расстраивайтесь… синтезатор для вас, вероятно, все еще там.
Надеюсь, вы получили некоторое представление о том, как найти свой идеальный синтезатор, и если у вас все еще есть какие-либо нерешенные вопросы, не стесняйтесь обращаться к нам, чтобы рассказать нам, что вы ищете, и ознакомьтесь с нашей статьей о различных типах. синтезаторов, чтобы продолжать узнавать, чем каждый синтезатор отличается от другого.Скорее всего, у нас есть что-то, что может идеально соответствовать вашим музыкальным целям, и это будет развлекать вас, когда вы начнете узнавать о том, как синтез может соответствовать вашему творчеству.
5 отличных синтезаторов в подарок менее чем за 100 долларов каждый
Несмотря на то, что вы, возможно, слышали, даже любители синтезаторов любят праздники. Если кому-то особенному в вашей жизни нравятся бодрые аналоговые аккорды в «Simply Have A Wonderful Christmas Time» Пола Маккартни, он может оценить один (или несколько) этих электронных аудиоматериалов.
Корг Ну:Тект НТС-1
Разве изготовление подарка не является частью веселья? Korg переносит вас прямо в заводской цех с новым комплектом NTS-1. Не волнуйтесь, это легко; здесь нет пайки, а в комплект входит единственный необходимый инструмент — маленькая отвертка. Собранный мини-синтезатор питается через микро-USB и оснащен одним монофоническим цифровым генератором, на котором вы будете играть, используя его ленточный контроллер. Синтезатор предоставляет широкий выбор волновых форм и фильтров (с резонансом!), а также генератор огибающей и три LFO.Эффекты реверберации, задержки и модуляции подслащивают звук, а арпеджиатор с несколькими паттернами предлагает до 24 шагов и может синхронизироваться с внешними часами.
Korg Nu:Tekt NTS-1 Digital Kit Программируемый синтезатор своими руками
Teenage Engineering PO-137 Карманный микросэмплер «Рик и Морти»
Шведская новаторская компания Teenage Engineering умело включила уникальные махинации Рика и Морти в свою линейку Pocket Operator с PO-137. Как и все PO, он работает от батареек AAA и помещается в карман рубашки, предлагая удивительное количество возможностей генерации звука и секвенсора.Претензия PO-137 на известность — это вокальный синтезатор/сэмплер со встроенным микрофоном, который позволяет вам обрабатывать ваш семпл, используя один из восьми эффектов голосового характера, созданных не кем иным, как самим Джастином Ройландом. Доступно 120 секунд времени семплирования, а также сменные звуки ударных и 16-шаговый секвенсор. Этот коллекционный набор ограниченного выпуска включает в себя силиконовый чехол для переноски и ремешок, что делает его продуманным (хотя и потенциально раздражающим) подарком для придурка в вашей жизни.
Подростковая инженерия PO-137 Rick and Morty Pocket Operator Micro Sampler
Стилофон GEN X-1
Stylophone GEN X-1 — это симпатичный маленький аналоговый синтезатор, питающийся от четырех батареек AA и управляемый пальцем или прилагаемым стилусом с латунным наконечником.Устройство выполнено в симпатичном ретро-стиле с хромированной решеткой и встроенным динамиком. Вы можете играть отдельные ноты на никелированной клавиатуре или переключаться между нотами на звуковой полосе. Аналоговый генератор предлагает прямоугольную волну вместе с вспомогательным генератором, который удваивает октаву или две ниже основного звука. Также на борту есть программируемый LFO для модуляции звука, а также регулируемая задержка для эффектов эха. Линейный выход позволяет подключать дополнительное аудиооборудование, и есть даже аудиовход, с помощью которого вы можете обрабатывать внешний звук через фильтр X-1, LFO и задержку.
Портативный аналоговый синтезатор Stylophone GEN X-1
ПЛОЙТЕК PL2
Этот крошечный загадочный куб на самом деле представляет собой дуофонический аналоговый синтезатор. Два прямоугольных генератора PL2 могут быть объединены для генерации пилообразных, синусоидальных или импульсных сигналов и отфильтрованы с помощью встроенных цифровых и аналоговых фильтров. Модуляция осуществляется через MIDI-синхронизируемый LFO. Звуки настраиваются с помощью сообщений управления MIDI или одного из бесплатных программных редакторов для Windows, macOS, Linux или iPad. Доступны 32 предустановленных звука, а еще 32 пользовательских пресета позволяют сохранять собственные звуковые творения.PL2 доступен в двух вариантах: черная версия PL2 MIDI питается и запускается через MIDI-инструменты (соединение micro-USB предназначено для дополнительного питания, если это необходимо), а белая версия PL2 Leukos USB питается и управляется компьютерами и iPad. через USB, хотя он имеет выход MIDI. Обе модели предлагают один аудиовыход RCA.
PLOYTEC PL2 MIDI-синтезатор
Корг Монотрон ЗАДЕРЖКА
Откройте банку олдскульной научно-фантастической фантастики на праздники с этим крошечным сокровищем от Korg.Как и в NTS-1, в Monotron DELAY используется ленточный контроллер, но вы можете забыть об игре чего-то такого банального, как «ноты» на этой штуке. Работает от двух батареек AAA и имеет встроенный динамик, аналоговый осциллятор, фильтр и эффект задержки (включая много обратной связи!), которые отлично вызывают в воображении множество дурацких эхом электронных эффектов, которые наверняка заставят родителей и домашних животных бежать в поисках укрытия. нет времени. Monotron DELAY может выглядеть игрушечным, но фильтр тот же, что и в легендарных синтезаторах Korg MS-10 и MS-20, а дополнительный вход позволяет запускать внешнее аудио как через фильтр, так и через задержку, что делает его очень полезным. инструмент.
Аналоговый ленточный синтезатор Korg Monotron DELAY
Итак, вот краткий обзор нескольких недорогих идей подарков для любителя синтезаторов в вашей жизни.